Время проведения: 13-30 апреля
Открытие 13 апреля, в 16:00.
Олеся Осипова увлеклась рисованием еще в детстве. В четыре года родители заметили, что ребенок все время что-то рисует, и отдали в художественную студию. Потом была Мытищинская художественная школа, затем Московская государственная художественно-промышленная академия им. С.Г.Строганова. Во время учебы в институте Олеся успела собрать большое портфолио фирменных стилей и эмблем, поработала дизайнером кружева для итальянской компании. После института, как дипломированный дизайнер, работала в сфере дизайна и рекламы. Из-под руки художника вышли многочисленные каталоги, афиши, дизайны выставочных стендов, телевизионных студий, интерьеры квартир и общественных зданий, наружная реклама, ребрендинги российских и иностранных компаний.
Активная жизненная позиция и легкий на подъем характер Олеси, способствовали ее участию в различной проектной деятельности. В 2011 году она придумала и воплотила в жизнь идею о ежегодном детском конкурсе «Эта волшебная бумага», на котором представлены все возможности работы с бумагой. Далее был проект «Картонный Иерусалим». Бумажная тема нашла свое продолжение в идее проведения «Международного фестиваля Рейзеле. Искусство вырезания из бумаги в еврейской культуре: традиции и современность». В 2015 г. Олеся одержала победу в гранде UJA-Federation of New York в рамках благотворительной программы CAF Россия «Еврейские сообщества». Эта победа позволила организовать в 2017 году большой выставочный проект искусства вырезания из бумаги.
Олеся активный путешественник, и всегда с этюдником. Везде, куда бы не заносила ее судьба, берет с собой, по работе или на отдых, материалы для рисования. Основная тема для творчества — пейзажный этюд. Короткий миг состояния природы. Акварель, сухая и масляная пастель, кремовый карандаш, графитовая пыль, тушь и перо, сепия и мел позволяют по-разному отразить на листе бумаги красоту мира. Неотъемлемой частью творчества художника являются графические и бумажные композиции.
Я художник
«Рисую всегда, сколько себя помню. Для меня это и способ выразить свое мироощущение, и отдых от суеты. С детства храню ощущение тайны момента прикосновения пера или кисти к бумаге. Коснулась и все, меня нет в этом мире, я вся там: в линии, причудливо изгибающейся по бумаге, в капле растекающейся акварели. Вот был белый лист и вдруг он ожил, наполнился светом, журчанием, шелестом. Мир невероятно красивый, и я пытаюсь свое восприятие передать через работы, увлечь ими зрителя.
Любовь к путешествиям и рисованию в большой степени влияют на мое творчество. Академическое образование и владение множеством приемов, инструментов и техник позволяет мне легче решать творческие задачи. Пейзаж – мой любимый жанр. Большинство моих работ написаны и нарисованы с натуры. Они очень разнообразны по исполнению, колориту и состоянию. Проработаны до мелочей графические пейзажи, выполненные линерами и кремовыми карандашами. Широкими, направленными мазками созданы южные этюды. Как будто в дымке пребывают работы, выполненные графитовой пылью. Сознательно не довожу пастельные и акварельные работы до полного завершения, оставляя немного недосказанности. Пишу и рисую быстро, живо, стараясь запечатлеть мимолетное состояние уходящего дня. Стремлюсь писать прозрачные, легкие акварели и радуюсь, когда они удаются.
Пишу везде. Меня завораживает строгая серо-голубая красота Русского Севера, яркость и сочность южных широт и неброская, спокойная природа средней полосы России. Люблю города с их индивидуальностью. Солнечная, шумная греческая улочка, замирающая в полуденном мареве, весенняя, умытая после дождя Москва, пригороды Оксфорда, заросшие в зелени виллы Испании, старинные городки Итальянской Тосканы, Крымские дворы с развешанным для просушки бельем.
С удовольствием езжу на пленэры на север России, в Крым, Италию, Англию, на Кавказ. Из поездок привожу циклы работ: «Май в Британии», «Русский Север», «Три лета Крита», «Крымские путешествия». Из нескольких поездок по Италии получился большой итальянский цикл работ.
С радостью пишу тихие уголки родного города. За несколько лет собран цикл работ: «Уходящая Тайнинка. Времена года». Это своеобразная летопись времени. Многие здания, из тех, что я написала, уже снесены.
Другие важные направления моего творчества – это искусство вырезания из бумаги и сюжетная графика. В отличии от пленэрного этюда — это большая композиционная работа. Для создания графического цикла работ «Национальные натюрморты народов России» я проделала большое этнографическое и культурологическое исследование. Серия прорезных композиций из бумаги на тему «Еврейские праздники» потребовала изучения традиций и символики иудеев.
Когда рисую, не стараюсь сделать «красиво». Для меня важно попадание моего творчества в душу ко мне и зрителю. Если случилось, тогда это хорошая работа настоящего художника».
Олеся Осипова — член Творческого Союза Художников России, член Ассоциации художников городского округа Мытищи, член Международного клуба вырезальщиков из бумаги. Преподаватель высшей категории, автор многочисленных методических разработок, преподаватель мастер-классов в России и за рубежом, участник многих выставок. Получила дополнительное педагогическое образование.
С 2005г. преподаватель в МГОПУ им. М. А. Шолохова .
С 2007 по 2014г. г. ведет авторский курс : «Архитектурная графика», «Флористический рисунок», «Скетч для ландшафтных дизайнеров» в Школе Английского ландшафтного дизайна.
С 2008г. преподает в Архитектурно-художественной школе «Архимед». Ученики Олеси – победители многочисленных конкурсов от районных до международных.
